Manar Abu Dhabi (阿拉伯语“灯塔”)是阿布扎比的一项公共艺术计划,旨在于阿布扎比群岛和红树林中展示灯光艺术雕塑和装置,为人们呈现城市独特自然景观之美。观众们将能够沉浸式地体验不同岛屿海岸的水上文化。 2023年11月20日至2024年1月30日,首届艺术节以”Grounding Light”为主题,包含35个充满活力的雕塑、投影和沉浸式装置,分布在露露岛、萨迪亚特岛、朱拜勒岛、萨马利亚岛和法赫德岛,以及滨海路和东部红树林等其他沿海地区,邀请观众以新的视角看待阿布扎比。 Self Similar——艺术家:Jim Denevan 在法希德岛上,Jim Denevan用沙子创作了一个巨大的装置。作品包含有448个金字塔和土丘,形成19个同心环,形成曼陀罗图案,并带有照明晚上有1,000多个太阳能灯。站在中心,您可以看到手工雕刻的土丘的不完美本质。根据艺术家的说法,“自相似是一种无声的邀请,以人类的尺度进行互动和发现多个有利位置和视角”。 Memories of a Harbor——艺术家:Ahmed al Areef 《港口的回忆》照亮了阿布扎比商会的整个外墙,俯瞰着令人惊叹的滨海大道,这是由多学科阿联酋艺术家Ahmed Al Areef创作的令人着迷的视频投影作品。艺术家使用精心收集的阿布扎比天际线过去和现在的档案镜头,将这座城市经济繁荣的代名词彻底转变为一件辉煌而引人注目的自我反思艺术作品,在近 200年的时间里比生活更宏大。 Dawaran——艺术家:Ayesha Hadhir, Rawda al Ketbi and Shaikha al Ketbi 《Dawaran》由三位杰出的阿联酋女性艺术家 Ayesha Hadhir、Rawda al Ketbi 和 Shaikha al Ketbi 创作,在阿布扎比东部红树林中编织了一段异想天开的创意之旅,体现在三座独特的雕塑中。 Abu Dhabi Dots——艺术家:Carsten Höller 《Abu Dhabi Dots》由著名的德国艺术家 Carsten Höller 制作,是一款有趣的互动作品,采用由20个聚光灯组成的游戏形式。 这些灯光分为四种颜色,追踪游戏“玩家”的动作,让他们踏上奖励和惩罚的旅程。从14个红点、3个蓝点、2个绿点和1个白点开始,参与者可以在滨海海滩的沙滩上通过竞争和巧妙合作创造出一个不断变化的色彩星座。 Luciferin Shores——艺术家:Jumairy 《Luciferin Shores》由阿联酋音乐艺术家Jumairy创作,呈现出不断革新的光与水的交响曲。 伴随着定制的旋律,这种发光显示器响应阿布扎比人工露露岛周围柔和的波浪的优雅运动,模仿海洋微生物的生物发光。明亮的天蓝色、绿色、绿松石色和紫色的惊人色调不断地旋转在一起,形成一种空灵、迷人的舞蹈。 Agua——艺术家:Luciana Abait 阿根廷艺术家Luciana Abait与Now Art和Building Bridges Art Exchange 合作,《Agua》为游客提供了一个治愈的空间,利用水净化和维持生命的内在能力。该作品结合了来自世界各地的自然环境中水的视频投影,也是一种行动号召,希望通过强调水的获取和安全对人类未来的至关重要性来激励其他人。 Bait Al Nur——艺术家:Nadia Kaabi-Linke 《Bait Al Nur》由突尼斯视觉艺术家Nadia Kaabi-Linke设计,作为光的舞台,光是感知所有其他事物的无形媒介。因此,她的装置试图通过强调落在它无法到达的地方的阴影来探索它赋予生命的力量,表明——虽然我们可能都共享同样的光线——但我们的视角会因地点和时间等因素而改变和分离。 Flying Ships——艺术家:Nujoom Alghanem 由阿联酋艺术家 Nujoom Alghanem 创作的梦幻般的飞船装置体现了海湾地区文化遗产和历史丰富而重要的部分。在过去,船只是生活的重要组成部分,用于从捕鱼、采珠到贸易、旅行和战争的各个领域。这座马纳尔阿布扎比灯光雕塑仿佛被施了魔法一样悬浮在空中,作为一个容器,将观众的想象力带入传奇的过去和梦想的未来。 Translation Island——艺术家:Rafael Lozano-Hemmer 墨西哥裔加拿大艺术家Rafael Lonzano-Hemmer将露露岛的一部分改造成《Translation Island》,这是一场跨越表演、建筑和技术的展览,展示了10件独特的互动艺术品,点缀在2.3公里长的路线上。 从机器人探照灯和文本投影到变形人工智能肖像、音频敏感显示器和世界上最大的球形浮空器,Lonazno-Hemmer 打造了一个充满智能反应景点的科幻仙境,将观众置于光和声音层叠模式的中心。 在《Collider》中,探照灯被放置在面向阿布扎比市中心的岛屿周围,并以波浪状运动。对撞机使用盖革计数器并响应宇宙射线中的质子和阿尔法粒子而移动,旨在“使我们与外太空的无形联系变得有形”。 △《Collider》 在《Translation Stream》中,多种语言的诗歌被投射到一段小路上,随着您沿着小路继续前进,字母会轻轻移动。如果路上没有人,这些诗是无法阅读的,但互动作品会检测到您的存在,并将单词组合在一起,以便您在漫步时可以阅读它们。 △《Translation Stream》 您可以前往《Recorded Assembly》,成为阿布扎比马纳尔的一部分。三张投影肖像将参观者的面孔相互变形,并且可以混合多达6亿条记录。 △《Recorded Assembly》 你可以成为作品《Pulse Island》其中的一部分,4,000个灯泡布置在露露岛上,灯光将随着您的心跳同步移动。 △《Pulse Island》 Lozano-Hemmer 使用热感摄像机来创建《Thermal Drift》。站在墙边,摄像头会吸收您身体的热量,并将其转化为光。 △《Thermal Drift》 在沙丘铃声处,山谷已与多个麦克风相连,当您欣赏改变沙丘的光波时,这些麦克风会回响之前所说的内容。数百盏聚光灯对准了露露岛北部的语音盆地的一个空湖床。光束对通过两个对讲机发送的录音做出反应,并在删除之前与之前的录音进行交互。 △《Dune Ringers》 漂浮在露露岛中央湖中的三艘阿布拉船被白光照亮,白光不断地将詹姆斯·乔伊斯的《芬尼根的守灵》翻译成阿拉伯语、乌尔都语、印地语和其他语言。 △《Translation Lake》 City / Yafa——艺术家:Samia Halaby 巴勒斯坦裔美国艺术家和活动家Samia Halaby将她的两幅动态画作带到了阿布扎比马纳尔,在滨海路展出了《City》和《Yafa》。该节目于1990年首次创建,旨在促进与合作音乐家的现场表演,它本身已成为艺术和审美表达的工具,为无形的事物提供了有形的存在。 Coral Alchemy (Acropora Grove)——艺术家:Shezad Dawood 伦敦多学科艺术家 Shezad Dawood 开发了一个创新的人工智能项目,该项目复制了唐宁吉卫城 (Acropora Downingi) 的生长模式,这是创作者和被创造者之间精神合作的隐喻——这是一种广泛存在于阿布海岸浅色珊瑚礁中的珊瑚物种。扎比——在其自然环境中。 《Coral Alchemy(Acropora Grove)》将生成模式与他自己的艺术才华相结合,研究了人类对这个微妙生态系统的影响,代表了人类直觉和机器学习的最终结合。由此产生的雕塑经过热致变色处理,使作品根据环境温度改变颜色,代表全球气温上升引起的珊瑚礁变化。
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